近日，贵州省印发《繁荣互联网条件下新大众文艺行动方案（2026-2028年）》（以下简称《方案》）。其中，聚焦强化互联网思维，提升新大众文艺作品贴近性、创新性、影响力，为互联网条件下新大众文艺发展划定清晰方向。

从“村字号”IP火爆全网，到非遗资源数字化；从专业文艺院团试水直播演出，到全民参与文艺共创共享，贵州正探索一条以互联网为纽带、激活本土文化资源、发动群众广泛参与的新大众文艺发展新路。

“村超”球场聚人气。韦贵金 摄

《方案》提出要“推动非遗资源优势转化为创作优势”，这建立在扎实的数字化保护基础之上。自2015年起，省非遗保护中心已系统完成5个批次84名国家级非遗代表性传承人记录工作；省级层面，2023至2025年间已完成94个省级非遗代表性项目的数字化记录，为非遗保护传承筑牢数字底座。

如今，贵州非遗正借助新媒体渠道实现“破圈”传播。贵州省非物质文化遗产保护中心主任车向勤介绍，目前多项数字化成果已在多个平台发布。其中，《叙非遗》系列宣传片全网累计播放阅读量超过10亿次，部分微纪录片海外受众覆盖达2.4亿人次；国家级非遗代表性传承人纪录片也在省级电视台和新媒体端持续推送，非遗传播跨越地域边界。

“贵州非遗是新大众文艺的核心创作宝库。”车向勤表示，近年来“非遗+旅游”“非遗+产业”“非遗+文创”等跨界实践层出不穷：苗绣惊艳亮相国际时装周，侗族大歌为电影《哪吒之魔童闹海》注入民族旋律，“村字号”IP 持续火爆出圈。她认为，近年来，“人民的非遗人民共享”“非遗融入现代生活”的理念，与新大众文艺的发展方向高度契合。

意大利米兰时装周上展示含有贵州苗绣元素的设计时装。

下一步，省非遗中心将筹备“贵州青年非遗匠师培育计划”，在非遗研培中融入技能主播培育，助力传承人依托新媒体平台传播非遗，以群众喜闻乐见的形式催生更多优质新大众文艺作品。

“推动全省文艺院团全面入驻直播平台，申请签约‘团播’项目，开展常态化直播演出。”也是《方案》中的重要内容。作为省内率先试水的专业院团，贵州省歌舞剧院今年1月启动“团播”项目。

镜头前，舞蹈演员伴着国风音乐展示身段技巧；屏幕上，弹幕不断滚动：“专业的就是不一样”“吃到细糠了……”

省歌舞剧院团播画面。

“在没有做团播之前，粉丝量一直没什么突破。开播3个月，粉丝从1000多涨到了现在的3.7万。”贵州省歌舞剧院市场运营部副主任赵义夫坦言，直播间为院团开拓了“第二舞台”，更为贵州文艺打开了全新展示窗口。目前直播间每天保持在1000人左右的在线观看量，日曝光量达数十万。

“观众在哪里，舞台就在哪里。”赵义夫介绍，院团依托平台资源对接启动团播，相较于线下演出，直播间实时互动构建起“创作—传播—反馈—再创作”的闭环，十分契合当下创作新大众文艺作品贴近性、创新性的特点。

当前，贵州省歌舞剧院的“团播”仍在探索优化中。赵义夫透露，结合观众诉求与政策导向，院团“团播”将于五一后全面转型，聚焦苗族、侗族、彝族等贵州特色民族文化，深耕地域特色IP，打造辨识度十足的新大众文艺内容。

“《方案》为贵州新大众文艺发展指明了清晰路径，核心是以互联网为纽带，让群众成为创作主体、让文化资源成为创作源泉、让全媒体成为传播载体。”赵义夫表示，未来，省歌舞剧院将持续深耕“团播”，打造线上传播标杆，让贵州特色文艺借助互联网绽放更大光彩。